景天芳 —— 艺术带领我设计

景天芳是一名来自杭州的率真女孩，本科毕业于中国美术学院服装设计专业，之后到纽约帕森斯设计学院继续深造，于2015年夏天获得该学员服装设计专业硕士学位，并携其新颖精巧的毕业设计系列登上2016春夏纽约时装周的舞台。同时也得到了包括Vogue Runway, WGSN, Quartz等主流媒体的报道。对于今天获得的成就，天芳更愿意从小时候说起。

当我问起是什么时候想成为一名服装设计师的，她却轻描淡写的达到“小时候吧，但也不是特别明确的目标。” 虽然她没有明确地提到，但是作为中国著名油画家之女，估计从小就已经深受艺术的熏陶，潜移默化的感染。作为同班同学的我，对此也是深有感受。她从艺术家和艺术作品中获取了很多灵感，有的时候为觉得她与设计师相比，更像一位做衣服的艺术家，其作品总是富含了深远的意义。但当我们谈到设计的时候，她却又充分地表达了设计的有人之处“设计这种设定规则，根据规则发展、创作、制作的方式非常有意思”

一个人的教育经历对于一个人的塑造有着很重要的影响，当我们聊到中国美术学院和帕森斯设计学院给她带来的影响的时候，她这样说道“国美更像是启蒙。本科的时候修了一些和当代艺术、艺术理论相关的课程，对我来说是改变我思考模式的开始。而帕森斯带给了我更大的冲击，特别是这里的同学，大家拥有不同的家庭背景，不同的民族文化，思考、做事的方式都很不一样，看到大家把各自不同的脑子里的东西视觉化是一件非常有趣的事情。” 而当我问到这两所学校的不同时，她则说道“我觉得本科课程安排上看上去可能没有什么太大差别，但倾向性不同。国美倾向于强调服装的艺术性，而parsons本科教育是为了面对美国时尚产业而设计的，在兼顾艺术性的同时也十分强调产业化，所以很多本科毕业的学生就已经有能力和资格进入一线大牌工作。”但针对研究生部分则完全不同，“帕森斯的研究生课程对于前期研究和制作的部分要求都非常高，同时也非常注重强调设计师的个性，专业性更强”

我想天芳在帕森斯硕士的毕业设计系列就能够完美地说明这个专业对学生的要求。对于这个系列，天芳提到她花了很长时间在做前期研究，同时她也非常享受做研究的过程，她觉得“我自己是挺享受research的部分的。方法都挺随机的，没有什么特定的规矩，只是到最后会发现，自己想事情的模式都还是很“我”。” 说道设计过程，就不得不提到天芳的毕业设计系列的研究，她是这样阐述自己的系列的“将尼采所说的“He who would fly one day must first learn to stand and walk and climb and dance; one cannot fly into flying”视觉化，通过“折”来缩短并凸显过程的重要性。”从此可以看出她时如何将如此抽象的概念转化为设计语言的，同时这也展现了她扎实的设计功底。

人们都说艺术设计不分家，但是能真正做到艺术与设计想通互融，才是真正的成功。